Thursday, October 30, 2008

La ciencia del comportamiento de los consumidores.

"En algunas situaciones, consumidores realmente tienen preferencias claras y fuertes para un producto en particular y con determinadas características, ahora, en muchos casos son las emociones y percepciones las que provocan la decisión de compra. Sin embargo, las preferencias del comprador y las percepciones rutinarias son medidas e investigadas por los directores de marketing. Los investigadores sistemáticamente pueden estudiar otras influencias sobre las decisiones de compra de los clientes y usar las conclusiones para desarrollar la táctica de márketing apropiada. "

Simonson (1993, page 80)


Las teorías de comportamiento del consumidor.

El modelo de Lente - ven el mundo por "El lente".

Procesos No compensatorios.

Formación.


¿Compensatorio o no compensatorio? ¿Cómo construye usted su proceso de decisión?

Escoja entre 32 Teléfonos de su agrado.

¡32! = 263,130,836,933,694,000,000,000,000,000,000,000 órdenes Que son compatibles con un modelo lineal?
El 0.1 %

No compensatorio predice opciones de consumidor con más con exactitud:

Debe tener o no debe tener


Aspecto Aceptar/Rechazar Porcentaje de Muestra





Formación.




Las teorías de comportamiento de consumidor (cont).

El contexto efectúa el engranaje de distribución de efecto de compromiso de predominio asimétrico (la variedad).

La Autopercepción de Esquema de Memoria de saliente de rasgo.


El etiquetado de la contabilidad Mental.

Efecto de Compromiso - Dominio Asimetrico


¿Esto es un verdadero ejemplo de pronóstico de variedad?



Beneficios mentales Segregativos de la contabilidad (si usted actúa ahora …)

Integran pérdidas (tarjetas de precio)

Integra beneficios surtidos(mixtos) (transacciones voluntarias).

Segregan la pérdida grande y el pequeño beneficio (rebajas).


Resumen

Es Crítico entender a los clientes.

Hay Muchos métodos eficaces de juntar datos.

La voz del cliente.

Análisis conjunto.

Use el modelo "de lente" para organizar datos para el análisis.

Esté consciente de la ciencia del comportamiento de consumidor.

Sea táctico.

Sea abierto en la colección de datos.

Comentario: Este paper acerca del comportamiento del consumidor realizado por la escuela de negocios MIT Sloan Management, nos demuestra que detras de un desarrollo de producto se deben manejar muchisimas variables. Una de ellas es el comportamiento del consumidor, el cual nos dará luces de como debe ser nuestro Diseño, nuestra creación de percepción y en resumidas cuentas nuestra estrategia comunicacional a seguir.

Saludos.
Mario Fuentes E.

Conferencia: El futuro del MARKETING y la INNOVACIÓN en la era de las redes


En un entorno de negocios donde la competencia es intensa y global, la única forma de tener una ventaja competitiva sostenida es innovar. El problema es que muchas empresas tienen una visión estrecha de la innovación, pues creen que es una actividad gestionada internamente y de exclusiva propiedad de la empresa. Pensar de esta manera les impide aprovechar todo lo que la innovación conectada puede hacer por su rentabilidad. Al conectarse con la creatividad y experticia de actores externos para innovar, las empresas pueden descubrir fecundas fuentes de ideas, pero para ello necesitarán herramientas que las orienten en este rico terreno nuevo. Es decir, necesitan un radar de la innovación.


Por otro lado la conectividad que permite la innovación también puede aplicarse al marketing con estupendo resultados. Mal que mal, los clientes ahora están más conectados y son más poderosos, por lo que el marketing para ellos debe cambiar y encontrar otros principios para lograr su máxima eficacia. En esta conferencia, el profesor Mohanbir Sawhney, de Kellogg School of Management, ofrecerá una completa panorámica de la evolución del marketing y la innovación en el mundo digital. También le explicará cómo su empresa puede ubicarse en el nuevo contexto de la hiperconectividad para lograr innovaciones más poderosas y relaciones más fecundas con sus clientes.

Biografía de Mohanbir Sawhney

Consultor, académico y conferencista globalmente reconocido. Se ha especializado en marketing, innovación y nuevos medios. Entre las empresas a las que ha brindado asesoría están Microsoft, Sony, Google, General Mills, GE, DuPont y Nissan. Por sus aportes en la investigación sobre la innovación basada en redes y sobre el marketing colaborativo, Business Week lo colocó en la selecta lista de las 25 personas más influyentes del e-Business, mientras Crain’s Chicago Business lo puso en su “40 under 40”, una exclusiva lista de jóvenes líderes de negocios en Chicago. También es miembro del Foro Económico Mundial.

Ha coescrito cuatro libros, y también ha publicado en importantes revistas como Harvard Business Review, Journal of Interactive Marketing, Marketing Science y Journal of the Academy of Marketing Science. Ha publicado asimismo influyentes textos en medios masivos como Financial Times, CIO Magazine y Business 2.0, y ha ganado numerosos premios como profesor e investigador en Kellogg School of Management, donde enseña actualmente.


Información General

Fecha: Jueves 13 de Noviembre de 2008, de 08:30 a 13:45 hrs.
Lugar: Centro de Eventos Espacio Riesco, Av. El Salto 5000, Huechuraba - Santiago
Valores: Valor General: $240.000
Valor Corporativo (mínimo tres participantes): $195.000*

* Valor inscripción por persona.

SpearTalks: Seth Godin


M
any of you met Seth when he told you to be a purple cow. Some of you met him when you fell upon his blog, one of the world’s favorites. The luckiest of you met him in person, either at TED, Google, or one of the other holy places where smart people give speeches. Point being: You know who Seth Godin is, but you might not know him like this.


Joshspear.com: Alright, Seth, let’s take it from the top: Give us a brief rundown on you, or maybe just you in the last year — whatever you can smash in one paragraph.

Seth Godin: Being lucky and showing up in the right place are underrated. I’ve been an entrepreneur since I was 15, ran a large business on campus in college, got online in 1976, then seriously in 1988. Started my first VC funded company in 1993, sold it to Yahoo in 1998, when I started writing books about business and marketing and how ideas spread. Since then, I’ve published ten books that have been bestsellers. The latest one is called Tribes and it came out this week. I write about ideas worth spreading on the blog I started about a thousand years ago: sethgodin.typepad.com. They tell me it’s one of the most popular solo blogs in the world. And, in my spare time, I started Squidoo.com, a free website that has generated hundreds of thousands of dollars for charity since we started it. Go ahead, give it a try…

JS: Oh, it is the top marketing blog. I run another site that’s on that list… I think we’re around 565th. You win. Anyway, let’s talk blogs. Talk about the way yours has contributed to your individual brand, and why that’s so important.

SG: The best measure of a blog is not how many people it reaches, it’s how much it changes what you do. Changes your posture, your writing, your transparency, your humility. What blogging has done for me is made me think. I get to think about how the outside world will understand something I’m trying to do, for example.

This means, of course, that you get almost all of the goodness of a blog long before you have a lot of readers.

JS: You have a new book, and you’re selling it for 95 cents on iTunes. Nothing is 95 cents anymore… so why is your book?

SG: Books cost $20 because you need to chop down trees, print on paper, ship the books to stores, hold the inventory, ship to consumers and take back any unsold copies. ebooks and audiobooks have none of those costs, not one. So why charge $20. I’m not in charge of the pricing of my books, but I applaud Audible for giving people one less reason not to listen to good stuff.

JS: The fact that you always have something new to say about marketing must rely on the fact that today’s marketing approaches must constantly be updated. What do you think have been some of the most significant updates of 2008?

SG: Clearly, we’re seeing a stampede by traditional marketers into online ads and social media. They’re starting to figure out how text ads work, but have no clue at all about the role of corporations in social media. Here’s a hint: You don’t get to ask, “How can we use this to grow?” It’s not yours to use. It belongs to the people who are in it, not to greedy marketers who believe they have a right to ride along. The opportunity is to have a tribe, a group of followers, loyal people who are connected to each other and to a movement.

JS: It’s not easy to convince CEOs that in today’s world marketing messages aren’t so much statements as they are responses. In fact, most of them still like to think that the majority of consumers to are too stupid to be trusted with the guidance and development of a brand. How do you convince them otherwise?

SG: Trying to convince a CEO of anything is a little like trying to convince a cop not to give you a ticket. It’s possible, but rarely worth the effort, given the odds.

Instead, just do it. Go fast, get where you’re going. The odds of getting stopped are small, the price of the ticket is small and if you’re doing the right thing in the first place, it’s worth it.

JS: You’ve written a zillion books, blog posts, and content consumed by many for a very long time. You’re constantly a thought leader. My question is: Have you ever contradicted yourself, and if so, how? Did you say something would be huge a few years ago, and realize you were wrong? With as many bold (and great) statements we’ve heard you say, some must not have been spot on …?

SG: I’m wrong a lot, but I’m usually just early. I was most wrong about the World Wide Web. I thought it didn’t have a chance against AOL. I was an idiot.

I was early in predicting the demise of the all-purpose banner ad, but I was right.

I try not to keep too close a track on this, because the goal of predicting stuff isn’t to be right, it’s to make a point and to make us think.

JS: Do you think it’s working — as in, you talk about this great change and innovation and have done so for a long time, are you seeing it take hold?

SG: I don’t think I CAUSE the stuff to happen, but there’s no doubt that it is happening. The world ten years ago was so different from today in terms of consumer power and the way ideas spread. It’s hard to imagine the difference.

JS: OK, let’s talk life and death. In your opinion, what’s today’s best way for a brand to commit suicide, and alternately, to thrive?

SG: You kill your brand when you treat prospects like objects or victims. You kill your brand when you are selfish. When you lie. When you spam. When you sacrifice user benefits for short term profits.

You thrive when you do the opposite of that!

JS: If you were forming a new brand, and were given only three elements to aid in its long-term success, what would they be?

SG: A story that people dream about. A story that people can’t help but spread. Benefits that gain in value as more people adopt the product or service.

JS: Do you think you’ll ever write an un-marketing book, like a novel or a memoir?

SG: Well, my latest, Tribes, sure doesn’t seem like a marketing book. But a novel? I don’t think I’m devious enough.

JS: So, if you had a child, and he was about to embark on his/her first adventure in the digital frontier, what would your parting words be?

SG: Start.

by Carmel Hagen

Tuesday, October 28, 2008

25 Must Read Interviews From 2008

Written by Gino on 10-27-2008

Interviews are an amazing way to gain insight into the design community and quickly tap into the experience of others to better prepare yourself for challenges ahead, plus they’re just dang interesting! Design blogs often publish interviews with well known and respected people in the design community and this year has been no exception. Below is a collection of 25 great interviews of 2008, that you should not miss!



25 Must Read Interviews From 2008

1. Interview With James White

James White is a graphic designer working in Halifax, Nova Scotia, Canada. By day he does corporate design and by night he works on various personal art projects.

2. Interview With Jeff Fisher

Jeff Fisher is an author, branding expert, identity designer, blogger and much more!

3. Interview With Kate McInnes

Kate McInnes is a freelance illustrator and graphic designer who is currently working for Nitro PDF software in Melbourne, Australia.

4. Interview With Alberto Seveso

Alberto Seveso is a talented self-taught freelance illustrator and designer living in Rome.

5. Interview With Alex Dukal

Alex Dukai is an amazing illustrator, originally from Puerto Madryn, Patagonia Argentina who now mostly works on illustrations for children’s books.

6. Interview With Jeff Kulak

Jeff Kulak is another graphic designer and illustrator with a unique freehand-looking style currently living in Montreal, Canada.

7. Interview With Adelle Charles From Fuel Your Creativity

Adelle Charles is an art director for the CBS and Fox affiliates in Rochester, New York and has been working in the broadcast field for over 5 years now.

8. Interview With Collis Ta’eed

Collis Ta’eed is an extremely well known graphic and web designer, who is one of the co founder of Eden Creative Communities, known for its popular websites such as FreelanceSwitch and PSDTuts.

9. Interview With Adrian Diaconescu of Rubiqube

Adrian Diaconescu is a freelance web designer based in Bucharest, Romania who has a variety of skills including flash animation, web programming and print design.

10. Interview With David Airey

David Airey is a well-known freelance graphic designer and blogger who currently resides in Edinburgh, Scotland.

11. Interview with Chris Spooner

Chris Spooner is a popular illustrator who runs the large illustration blog Blog.SpoonGraphics.com which features free downloads, tutorials and much more.

12. Interview With Caroline Murphy

Caroline Murphy is a great designer and self proclaimed geek-girl from Newcastle, which is in the North East of England.

13. Interview With Lauren Marie

Lauren Marie is a designer and blogger who runs the beautifully designer graphic design blog called creativecurio.com.

14. Interview With Jacob Cass

Jacob Cass runs the great design blog JustCreativeDesign.com and is also a freelance graphic and web designer.

15. Interview With Cristiano Siqueira

Cristiano Siqueira is a digital artist and illustrator from Brazil who combines both 3-D and Photoshop to create amazing works of art.

16. Interview With Tessar Lo

Tessar Lo is a wicked artist and illustrator whose works combine Asian elements with themes such as nature.

17. Interview With Rik Oostenbroek

Rik Oostenbroek also known as Nkeo is graphic designer who abstract designs were once featured on Computer Arts Magazine.

18. Interview With David Fuhrer, AKA Microbot

David Fuhrer, AKA Microbot is a digital artist and digital painter who creates amazing concept art and scenery that is often futuristic and semi abstract.

19. Interview With Peter Jaworowski

Peter Jaworowski is a super designer who has created amazing artwork for many large companies and is a true Photoshop guru.

20. Interview With Greg Martin

Greg Martin is a master photographer and digital artist who combines both talents to create truly inspiring digital photography masterpieces.

21. Interview With Daniel LuVisi

Daniel LuVisi is an illustrator and digital artist from California who work is so dazzling its hard to compare it to anything else.

22. Interview With Enjin

Enjin, whose real name is Peter Maciocha is a graphic design and artist from Poland who produces some inspiring work including great photo-manipulations that often use people as the focal point.

23. Interview With Chuck Anderson
Chuck Anderson is a design mastermind who runs the site NoPattern.com. His work is often featured on design blogs and in interview for good reason, its bad-ass!

24. Interview With Nik Ainley

Nik Ainely is a design guru who has been the inspiration for countless designers. His works become graphic design trends that inspire thousands of creations.

25. Interview With Chris Leavens

Chris Leavens is a top-notch illustrator who creates incredible vector artwork thats is colorful and very detailed.

Privilegio y compromiso del diseño gráfico

Diseñar para los ojos es diseñar para el cerebro, el órgano más complejo y el que rige todas nuestras actividades y nuestra conducta. El ojo y el cerebro hacen un todo.

Joan Costa.



El diseño hecho para los ojos constituye, hoy, el medio fundamental de la comunicación social. Su designio más noble es trabajar para mejorar nuestro entorno visual, hacer el mundo inteligible y aumentar la calidad de vida; aportar informaciones y mejorar las cosas; difundir las causas cívicas y de interés colectivo y la cultura. Su especificidad como disciplina es transmitir «sensaciones, emociones, informaciones y conocimiento».

Pero el diseño puede hacer también lo contrario: seducir en favor de las ideologías y los fundamentalismos; fomentar el consumismo salvaje y alienante; generar ruído y contaminar el entorno urbano; ser cómplice del desprecio de las identidades culturales y de la libertad individual y colectiva.

Es por esta ambivalencia del diseño como herramienta privilegiada de comunicación (para bien y para mal), que su ejercicio conlleva tantas implicaciones: económicas, políticas, técnicas, culturales, sociales y éticas. El grafismo está ligado a la industria y al comercio, y por tanto a la economía; a los medios audiovisuales, la cultura, y asimismo a la política; al marketing y al consumo; a la estética y la semiótica; a la ciencia de la comunicación y, por eso mismo, a las ciencias humanas y a las nuevas tecnologías.

Este es el campo de fuerzas en el que hoy se inscribe y se define el diseño gráfico, y lo que hace su especificidad y su especialización por comparación con las otras disciplinas del diseño. Si bien todos los productos y artefactos industriales y las realizaciones urbanísticas y arquitectónicas, pasan «en primer lugar» por los ojos, pues son objetos visibles en el entorno; y si están hechos para las funciones prácticas de la «acción» humana (operar, manipular, desplazarse, trabajar, etc.), no lo están en cambio para comunicar «información» y transmitir «conocimiento».

Pero la disyuntiva y la distinción crítica —¿y ética?— está en los extremos: entre el diseño como comunicación (dar a la gente la información necesaria en cualquier ámbito de la vida social) y el diseño de persuasión (que intenta convencer, seducir para que las personas compren cosas y voten a personas, o se adscriban a ideologías).

Bastantes voces se han alzado ya, junto con la nuestra que ha sido de las primeras, a propósito de esta disyuntiva esencial.1 «Se está gastando demasiada energía de diseño en la promoción de un consumo sin sentido, y poca energía en ayudar a las personas a comprender un mundo cada vez más complejo y frágil».2 Ken Garland ya había escrito que «Hay ocupaciones más merecedoras de nuestras habilidades para resolver problemas. Una serie de crisis medioambientales, sociales y culturales sin precedentes requieren nuestra atención. Existen cantidad de intervenciones culturales, campañas de marketing social, libros, revistas, exhibiciones, herramientas educacionales, programas de televisión, películas, causas benéficas y otros proyectos de diseño de información que necesitan urgentemente nuestra experiencia y ayuda».

En tanto que el cometido del diseño gráfico es la «comunicación», la disciplina cuenta para ello con un «lenguaje» propio. Es el lenguaje básico de la imagen y el texto, o lo que hemos llamado lenguaje «bimedia» (icónico y tipográfico), que organiza la colaboración expresiva de las imágenes y los textos. Este lenguaje esencial de la gráfica ha dado lugar a desarrollos y ramificaciones técnicas, como los lenguajes del color, los signos funcionales, los símbolos de las ciencias y las técnicas, los grafos —que constituyen el lenguaje de los esquemas— y la digitalización. Son nuevos elementos —unos conceptuales y otros técnicos— que no se clasifican dentro del dualismo fundamental imagen-texto, porque no son lo uno ni lo otro. Y vienen a completar y ampliar así el repertorio de los recursos comunicacionales del diseñador gráfico contemporáneo.


Comentario: Una imagen vale más que mil palabras...nuestra experiencia en el mundo está regida más por imágenes que palabras, tanto es así que la creación de experiencias en el ser humano se identifican por medio de imágenes en la mente de las personas, un recuerdo, un sueño o una experiencia cuando es recordada es por medio de imagenes que llegan a mi mente de manera voluntaria e involuntaria, el diseño (más que la publicidad) está destinado a ser una de las disciplinas y carreras con más futuro en el mundo entero...el mundo cambia, es lo único constante y los diseñadores somo parte de ese cambio.

Saludos.

Mario Fuentes E.

Monday, October 27, 2008

LAS NUEVAS REGLAS DEL MARKETING VIRAL


Cindy Gordon, vice president of new media & marketing partnerships, Universal Orlando Resort.

Imagínese que usted es el jefe márketing en un parque temático, y usted es presionado a anunciar una nueva atracción. ¿Qué haría usted?...

Bien, las viejas reglas de márketing sugieren que usted saque su billetera. Probablemente gastaría millones para comprar un camino en las mentes de la gente, interrumpiéndolos con spot de TV, carteleras junto a la carretera, y otra via "creativa" de técnicas publicitarias.

También es probable que contrate una gran agencia de prestigio, que pediría que los medios de comunicación escribieran sobre su atracción.

El acercamiento de PR tradicional requiere un comunicado de prensa repleto de empresas demandando que la nueva atracción causará la paz mundial por entretener a familias y hacerlas más cercanas.

Esto no es lo que Cindy Gordon, vicepresidente de nuevos medios de comunicación y márketing de Universal Orlando, hizo cuando lanzó al Mundo Wizarding de Harry Potter.

Otras empresas de grandes de entretenimiento habrían gastado millones de dólares para interrumpir a cada uno en el país con accesos de reglas viejas: Anuncios de TV de Súper Copa, reaccionarios, correo directo, y anuncios en revistas.

En cambio, Gordon le dijo solo a siete personas sobre la nueva atracción.
Y aquellas siete personas le dijeron a decenas de miles.

Medios de comunicación establecidos escucharos a aquellas decenas de miles y escribieron sobre la noticia en su periódico y artículos de revista, en la TV e informes de radio, y en post de blogs.

Gordon estima que 350 millones de personas en el mundo entero oyeron las noticias que Universal Orlando creaba el Mundo Wizarding de parque de tema de Harry Potter.

Todo por contarlo solo a siete personas.

Cuando 7 = 350,000,000

Reconocer esto en los millones de admiradores que son apasionados por las cosas Harry Potter, Gordon sabía que ella podría confiar en la palabra-de-ratón para extender su historia. Después de todo, Harry es un fenómeno global. La serie de libros por autor J.K. Rowling ha sido traducido en sesenta y cinco lenguas y ha vendido más de 325 millones de copias en más de 200 territorios en el mundo entero. Las películas, producidas por Warner Bros. Los cuadros, han recaudado en bruto sobre 3.5 mil millones de dólares por todo el mundo en la taquilla.

Gordon y su colega en Warner Bros decidieron lanzar al Mundo Wizarding de Harry Potter en la primera narración de la noticia a un muy pequeño grupo de admiradores rabiosos e impacientes. Siete personas en la cima de sitios de admiradores de Harry Potter, como Mugglenet, fueron seleccionadas por mano por el equipo de Gordon, con Warner Bros y Rowling la misma que proporciona la entrada sobre las opciones. Invitaron a estos siete admiradores (cariñosamente con un mensaje desarrollado el equipo de Gordon como cuando se aplica un CV) a participar en una Transmisión por Internet sumamente secreta sostenida en la medianoche el 31 de mayo de 2007.

Scott recibió la Transmisión por Internet por Scott Trowbridge, vicepresidente creativo de Universal, y destacado en la academia al diseñador de producción más premiado para todas las películas de Harry Potter. En la Transmisión por Internet en vivo de la Oficina " de Dumbledore " el set en Estudios Leavesden, Craig habló como su equipo de veinte diseñadores desarrolló el Mundo Wizarding de parque de tema de Harry Potter.

" Si nosotros no hubiéramos ido a los admiradores primero, podría haber habido un contragolpe, " dice Gordon.

Ella se imaginó la decepción de admiradores dedicados de Harry Potter.

Que podrían sentir si ellos se enteraran de los proyectos del Universal Orlando en el New York Times en vez de enterarse en un sito de admiradores acérrimos del personaje?

El consejo de Márketing Viral de la vicepresidente Cindy Gordon de nuevos medios de comunicación y márketing, es que empresas Ágiles usan la Web de un modo que no se podía antes. Nuevos medios de comunicación han creado un nuevo ambiente de márketing donde las viejas reglas de márketing no se aplican.

Cuando usted tiene una base de admiradores apasionada por su marca, la Internet es vital para llegar como viral.

El éxito de márketing viral viene de autopublicar el contenido de Web que la gente quiere compartir.

No es sobre trucos.

No es sobre el pago a una agencia para interrumpir otros. Es sobre afianzar y difundir la palabra-de-ratón, hoy es la forma más poderosa de marketing viral.

COMENTARIO: Salir de lo obvio y del terreno conocido creando nuevas maneras de comunicación y estimulación hacia mis clientes, con el apoyo del DISEÑO como herramienta de comunicación tangible y herramienta creadora de experiencias provoca resultados EXPLOSIVOS, INESPERADOS, DE BAJO COSTO Y ALTO IMPACTO EN LA EXPERIENCIA DEL CONSUMIDOR.


Saludos.
Mario Fuentes E.

Sunday, October 26, 2008

10 Webs Inspiradoras, Historias Emprendedoras.

10 interesantes articulos titulados de forma Inspiradora " Como Lo hice ".

Ellos básicamente compilaron una lista de vínculos, post y artículos de empresarios web que describían sus historias de éxito.

Las 10 personas son:

  1. Peldi Guilizzoni (balsamiq.com)
  2. Tom Preston-Werner (ex-Powerset, github.com)
  3. Loic Le Meur (seesmic.com)
  4. Carlo Feliciano (freelancer)
  5. Nina Monk (urbanhound.com)
  6. Markus Frind (plentyoffish.com)
  7. Jordan Goldman (unigo.com)
  8. Ryan Carson (Carson Systems)
  9. Matt Inman (Mingle 2)
  10. Seth Godin (marketing guru)
Uno de mis favoritos es la historia de Markus Find. Aquí está una cita:

Antes del 2001 después de mi cumpleaños alguien en la oficina me mostró unos sitios a modo de dato. Volví a mi escritorio y verifiqué udate.com y kiss.com y anuncios personales lavalife/web. Estuve aburrido y quise hablar con la gente. Realmente me moleste cuando averigüé que tenia que pagar por todo, terminé por decir a la muchacha que me recomendó los sitios que yo podría hacerlo mejor y los hice gratis, entonces fui y registré Plentyoffish.com. Todo lo que alguna vez quise hacer lo desarrollé en la pagina y me olvidé de ello.

Al llegar 2003, yo había estado saltando empleos cada par de meses de un barco que se hunde al otro. Recién me había contratado en una nueva empresa con 30 empleados, para el 1 de diciembre de 2002, comenzaron los problemas y 15 personas ya habían sido despedidas, claramente comencé a preocuparme.

Comencé a pensar en terminar mi sitio y aprender asp.net al mismo tiempo y llegó un momento que me pregunté por qué la gente no se asociaba a mi sitio. Rápidamente comencé a desarrollarlo mejor y en realidad hice algo funcional, la mayor parte en asp y en asp.net. De algún modo encontré este sitio http: //www.cre8asiteforums.com, Fue allí cuando comprendí el concepto de SEO, un muchacho hizo que esto abriera mis ojos. Comencé a intercambiar ideas con cada uno y alguien finalmente me proporcionó un poco de tráfico. Entonces me senté y esperé el famoso baile de google, una vez al mes la actualización.

A principios de marzo consegui pagerank en google, pero todavía no mucho tráfico e hice mi primer post aquí pidiendo ayuda.

Entra en el artículo original para leer todas las historias. Esto será una lectura agradable para este domingo (está en inglés).

Saludos.
Mario Fuentes E.

Saturday, October 25, 2008

Los Mejores Blogs del Mundo...

1/DEZEEN
(www.dezeen.com)
Fundador: Marcus Fairs. Edad: 40
Año de creación: noviembre de 2006.
Lugar: Londres, Reino Unido

¿Cuántas personas trabajan en el blog?

Hasta diciembre trabajaba sólo yo, pero ahora somos 3 personas.

¿Cuántas visitas recibe el blog al mes? 650.000

¿Puedes vivir de tu trabajo en el blog? Poco a poco se ha ido
convertido en mi negocio principal y ¡estoy ganando
dinero! De todas formas, también hago otras cosas.


¿Qué crees que diferencia a tu blog de otros? Una
gran diferencia con otros blogs es que Dezeen es un
blog claro y elegante, y muy fácil de navegar. Es
sorprendente ver la cantidad de blogs de
arquitectura y diseño que están mal diseñados.



2/MOCOLOCO
(www.mocoloco.com)
Fundador: Harry Wakefield Edad: 47
Año de creación: septiembre de 2003.
Lugar: Montreal, Canadá

¿Cuántas personas trabajan en el blog? Soy el único trabajador a
tiempo completo, aunque tengo algunos escritores,
diseñadores y técnicos trabajando a media jornada.
¿Cuántas visitas recibe el blog al mes? 1.000.000.
¿Puedes vivir de tu trabajo en el blog? El blog es
mi único negocio.

¿Qué crees que diferencia a tu blog de otros?

Creo que todo gira en torno a las
opciones y los artículos que presentamos. La
diferencia está ahí.



3/DESIGNBOOM
(www.designboom.com)
Fundador: Birgit Lohmann , Massimo Mini, Luca
Trazzi Edad: 45, 44, 45 Año de creación: 2000
Lugar: Milán, Italia.

¿Cuántas personas trabajan en
el blog? 9 personas.

¿Cuántas visitas recibe el blog
cada mes? 1.350.000



¿Podéis vivir de vuestro trabajo en el blog?

Designboom es más que un
blog o página web. Nosotros convocamos
concursos, cursos de formación, tenemos una tienda
online y también organizamos exposiciones por todo
el mundo.

¿Qué crees que diferencia a vuestro
blog de otros? Designboom pretende llegar a
mucha gente. No nos gusta el aislamiento
profesional, los círculos exclusivos. No somos
periodistas, ni críticos de diseño, no manipulamos
información, no nos gusta el misterio, ni la
promoción, no publicamos comunicados de prensa.
Somos realmente independientes.



4/THECOOLHUNTER
(www.thecoolhunter.net)
Fundador: Bill Tikos Edad: 36 Año de creación:
junio de 2004 Lugar: Nueva York, Estados Unidos
¿Cuántas personas trabajan en el blog? 5 personas
a tiempo completo y 12 colaboradores
internacionales.

¿Cuántas visitas recibe el blog cada
mes? 610.000

¿Puedes vivir de tu trabajo en el
blog? El blog es mi único negocio y empleo a
tiempo completo. Pero también tengo una empresa
de consultoría que se llama cool hunter platinum, y
estoy lanzando una tienda online, un programa de
televisión y un espacio para hacer reservas de hotel.


¿Qué crees que diferencia a tu blog de otros? El
gran tamaño de las imágenes hace que el lector
quede enganchado al instante y así lea el resto.
Nuestro blog también tiene un contenido muy fresco
que no se ve en otras partes.



5/BLOGSELECTO.COM
(www.blogselecto.com)
Fundador: Alberto Fernández. Edad: 29
Año de creación: enero de 2007 Lugar: Madrid,
España.

¿Cuántas personas trabajan en el blog?
Una coordinadora, Carmina de la Asunción, junto a
otros dos redactores freelance.

¿Cuántas visitas
recibe el blog al mes?

120.000 visitantes únicos y
cerca de 480.000 páginas.

Una anécdota curiosa:
Un japonés, con un inglés difícil de entender nos
llamó para hacer una reserva en un hotel del que
habíamos publicado una información. Le explicamos
que no era nuestro cometido y le indicamos todas
las maneras de hacer la reserva (le facilitamos el
teléfono, el mail, la web). Al mes, recibimos una
invitación en toda regla del hotel en México para que
fuéramos a visitarlo.

¿Qué crees que diferencia a tu blog deotros?

Todo en él está muy cuidado: la selección de las
informaciones, las imágenes y los contenidos. Hacemos una
labor de coolhunters que valora quien nos sigue a diario.



6/FROZENTOY.COM
(www.frozentoy.com)
Fundador: Eric Lauritzen Edad:
34 Año de creación: mayo de
2005 Lugar: Oslo, Noruega.

¿Cuántas personas trabajan en el blog? Solamente yo.


¿Cuántas visitas recibe el blog al mes? 80.000-90.000
Una anécdota curiosa: Recibo muchos correos desde Asia.
Gente que me hace preguntas muy extrañas como si fuera una
especie de gurú o algo así. También recibo correos de gente
muy enfadada si no escribo en más de 5 días.

¿Puedes vivir de tu trabajo en el blog? No gano
dinero con mi blog. Trabajo como diseñador gráfico en una
de las mayores agencias de Noruega llamada Apt y me
encanta mi trabajo.

¿Qué crees que diferencia a tu blog de
otros? Hay tantos blogs en este momento que es difícil destacar,
sobre todo, si trabajas sólo y no tienes mucho presupuesto. Para
ser sincero, hago mi blog como referencia propia. También
destacaría el modo personal de escribir el blog.

Wednesday, October 22, 2008

Una historia visual de 11 blogs acertivos...

Muchos de los blogs que tienen una enorme audiencia hoy vuelven a principios mucho más humildes. Este post es una mirada de como ellos fueron iniciados y en qué se parecieron en sus inicios, comparado al día de hoy.

Todos los sitios web presentados a continuación están entre los 15 blogs más populares según Technorati.

Confiamos en el Internet Archive para conseguir screenshots de las viejas versiones de estos sitios web.


Gizmodo

Gizmodo cubre electrónicos de uso doméstico y artefactos. Esto comenzó el 2002 y al principio fue corregido por Peter Rojas, que más tarde fue reclutado por la S.A. Weblogs, para lanzar un blog de artefactos como competencia Engadget. Gizmodo es parte de la red de blogs de Medios de comunicación Gawker.

Ranking Technorati: 2.



Engadget

Como Gizmodo, Engadget escribe sobre electrónicos del uso doméstico y artefactos. Fue co-fundado por Peter Rojas, cofundador y redactor de Gizmodo, en 2004. Engadget es un miembro de la S.A. Weblogs. red de blog, creada por AOL.

Technorati clasificación: 4.



TechCrunch

TechCrunch es un blog sobre la Web 2.0 empresas y servicios, cubriendo todo sobre tendencias en la Web. Fue comenzado por Michael Arrington en 2005.

Technorati clasificación: 3.


Boing Boing

Boing Boing cubre una amplia gama de asuntos, incluyendo, la tecnología, la ciencia ficción, artefactos y política. Al principio esto era una revista comenzada en 1988 por Mark Frauenfelder y Carla Sinclair, pero en 1995 esto se hizo un sitio web para después en el 2000 esto se convirtiera en un blog.

Technorati clasificación: 5.



Ars Technica

Ars Technica cubre temas de tecnología, ciencia y noticias de juego para entusiastas de computadores personales. Fue comenzado en 1998 por Ken Fisher.

Technorati clasificación: 7.



The Huffington Post

The Huffington Post es un blog de noticias liberal que cubre política, negocios, entretenimiento y varios otros asuntos. Fue fundado por Ariana Huffington y Kenneth Lerer en 2005.

Technorati clasificación: 1.



Lifehacker

Lifehacker es un blog sobre software muy útil, tips para ahorrar tiempo y trucos. Fue fundado por Gina Trapiani en 2005 y es parte de la red de blog de Medios de comunicación Gawker Media blog network.


Technorati clasificación: 6.



Gawker

Gawker es un blog de noticias de medios de comunicación y un blog de chismes de celebridades fundado en 2002 por Nick Denton. Esto es buque insignia de la red de blogs Gawker Media blog network.
Technorati clasificación: 15.



Smashing Magazine

Smashing Magazine escribe sobre diseñadores relevantes y tendencias de Web. Es el blog más jóven de esta colección, Smashing Magazine fue fundado en 2006 por Vitaly Friedman y Sven Lennartz.Technorati clasificación: 11.




ReadWriteWeb

ReadWriteWeb escribe sobre tecnología de Web, usos y servicios. Fue fundado en 2003 por Richard MacManus.

Technorati clasificación: 13.




Mashable

Mashable cubre noticias sociales conectadas a la red y Web 2.0. Fue fundado en 2005 por Pete Cashmore.
Technorati clasificación: 14.


Es interesante ver que muchos de los blogs que son enormes hoy comenzaron sólo hace aproximadamente tres años.

Nos preguntamos entonces como serán estos blogs en otros tres años más.

¿Quizás algunos blogs que recien comienzan hoy estarán entre los gigantes el 2011?

Post original.

Saludos.
Mario Fuentes E.

Monday, October 20, 2008

SWEET ENERGY (Empresa Familiar Basada en la Innovación)


Más de alguno de nosotros cuando a tenido un viaje agotador pensó en lo agradable que sería contar con un tipo de masaje distinto, accesible, innovador y ajustado a la necesidad que uno quiere (en términos de tiempo, presión del masaje, tipos de complemento como podría ser el aroma o la música e incluso si requiero del masaje en mi propio hogar o lugar de trabajo). También SweetEnergy ofrece servicios de masaje en silla y Reiki.



Sweet Energy es una empresa familiar que ha detectado la necesidad que les acabo de mencionar con respecto a QUE TIPO DE RELAJO ES EL QUE REQUIERE TODA PERSONA ANTES Y DESPUÉS DE VIAJAR, DESPUÉS DEL TRABAJO, PARA ALIVIAR ALGUNA LESIÓN PROVOCADA POR EL DEPORTE, CANSANCIO EN LAS PIERNAS ASÍ COMO TAMBIÉN BENEFICIOS QUE ESTA INNOVACIÓN TRAE EN TÉRMINOS DE REACTIVAR LA CIRCULACIÓN DE LA SANGRE, AYUDAR A ELIMINAR LÍQUIDOS RETENIDOS E INCLUSO AYUDAR A ELIMINAR LA CELULITIS AYUDANDO A LA BELLEZA...COMPLEMENTADO TAMBIÉN CON EL SERVICIO DE REIKI Y MASAJE EN SILLA.


Lo interesante de este caso de emprendimiento es la manera en la que tienen internalizados los conceptos que muchas veces hemos comentado, como por ejemplo SERVICIO AL CLIENTE, EXPERIENCIA DEL CLIENTE, INNOVACIÓN Y COMUNICACIÓN.

Actualmente están ubicados en el Aeropuerto Internacional de Santiago, donde se ha comenzado el plan piloto y marcha blanca. Además de prestar los servicios en el Hotel Hollyday Inn del mismo aeropuerto Sweet Energy cuenta con servicios a domicilio lo cual permite una adaptación total a las necesidades del cliente.

Actualmente se está desarrollando la fase de comunicación en todos los formatos.

Un ejemplo de emprendimiento en base a innovación.

Saludos.
Mario Fuentes E.

Thursday, October 16, 2008

15 Hábitos Horribles de clientes y cual debería ser el enfoque.



A continuación una lista común de tips publicados por diseñadores profesionales acerca de clientes, como evitar o solucionar aquellas problemáticas de una manera profesional.


1. Deseo de Grandes Diseños a Precios Baratos.

Como cada uno parece tener Photoshop y conocer a un diseñador hoy día, muchos clientes tienden a tener una idea mala de cuanto vale el diseño. Mientras puede ser razonable tener precios bajos cuando se comienza, cuando ya eres un profesional con experiencia y tu trabajo está bastante bien deberías elevar los precios (de manera coherente) lo cual hace valer tu tiempo.

Muchos clientes también tratan de externalizar sus proyectos a diseñadores no profesionales (solo ejecutantes de softwares) quienes manejan un concepto de precios bajísimo, pero debes mantener lo que vale tu trabajo y dedicarte a aquellos clientes que saben y conocen lo que vales. ¡Hazles saber por qué tú eres la mejor opción!.



2. Clientes que piden diseñar bajo especificaciones rígidas.

Algunos creen saber de diseño y no hacen más que perjudicar el resultado final. Cuidado con los requerimientos sin pago previo.

Esto sucede a menudo cuando los clientes quieren ver un diseño terminado antes de pagar. Deberías evitar hacer esto tanto como sea posible, pero a veces podría ser la única opción.

Has que tus clientes te elijan por tu portfolio y trabajos realizados no por un trabajo que ellos encargan sin pagar. Se cuidadoso de diseñar sobre la especificación de un cliente que no abona o adelanta un porcentaje del proyecto, hay estafadores que se quedan con tu idea y luego la utilizan (son pocos, pero sucede).



3. Pagos Lentos

Algunos clientes son notorios para pagar muy lento o nada. Es por eso que SIEMPRE debes requerir un pago al contado antes de que comience el trabajo. Para proyectos pequeños por lo general pido todo al contado y nunca envío los archivos finales hasta que yo reciba los últimos pagos.



4. No planifican el como se llevará a cabo el proyecto antes de comenzar.

Encuentro sumamente importante planificar hacia fuera un proyecto tanto como sea posible antes del trabajo de partida. Incluso si ellos tienen un plazo (una fecha límite) apretado. Después de que todas las reuniones y discusiones son hechas escriben encima de una estimación catalogando todos los detalles del proyecto, sus precios y términos.



5. No Dar al diseñador textos e Imágenes Necesarias.

Esto es probablemente uno de los hábitos malos más comunes de clientes. Trato de acentuar varias veces que requiero todos los textos e imágenes antes de comenzar y por lo general consiguen dármelo a tiempo. Asegúrate que sean los textos reales porque después estarás corrigiendo y escribiendo sobre el texto que no era, lo cual por lo general termina cambiando tu diseño original y perdiendo tiempo que nadie te pagará.



7. Forzar al diseñador a usar Logos Mal Diseñados y Otros Elementos.

Muchas veces los clientes te pedirán incluir logos preexistentes u otros elementos de diseño dentro del proyecto sobre el que trabajas. Tendrás que juzgar cuando y como discutir esto si sientes que esto hace daño al diseño total. ¡Debes lograr convencer a tu cliente que lo que le estas diciendo es lo mejor para él, al menos inténtalo!.



8. ¿Puedes hacer más grande esa tipografía?

Esto siempre está en conflicto entre diseñadores y clientes, incluso se ha hecho una especie de broma interna para diseñadores. Incluso Paula Scher comentó el tema llamado en sus libros, Lo hacen Más grande.



9. Petición de demasiadas Revisiones.

Ésto puede ser evitado fácilmente estableciendo una cantidad de revisiones y conceptos iniciales antes del comienzo de un proyecto. Asegúrate de conseguir esto por escrito o al menos respaldado en un correo electrónico donde ellos están de acuerdo con las especificaciones. Esto es más común en el diseño de logos e imagen corporativa (recuerda que si tu cliente no esta a la vuelta de la esquina es un gasto que debes considerar en movilizarte y en tiempo).



10. Petición para Trabajo Adicional sobre cierre del Original.

Éste puede ser bueno o malo. Es malo cuando se comete la frescura de pedir trabajo adicional sin querer pagar más, pero está bien si el acuerdo supone poner el precio que corresponde al trabajo adicional.



11. Nunca Disponibles para Preguntas o Mirar Muestras.

A menudo los clientes pueden estar sumamente ocupados y trabajando sobre múltiples proyectos al mismo tiempo. Como diseñadores es importante ser capaces de ponerse en contacto con nuestros clientes para mostrarles muestras, revisiones y hacer preguntas importantes.



12. Piden que el diseñador se haga cargo de cualquier error de impresión.

Muchos diseñadores manejan la impresión para sus clientes, pero trato de estar lejos de esto. He visto demasiado intento de clientes y tratando de responsabilizar al diseñador de una impresión vergonzosa cuando la supervisión de imprenta no estaba en el acuerdo inicial, además muchas veces la causa es debido a un error en el diseño final el cual puede ser causado muchas veces por la preparación de preprensa. Básicamente digo que puedo recomendarle imprentas y hacer una comprobación inicial de los archivos para asegurarme que están listos para impresión, pero si el cliente pide que te hagas responsable de la impresión PIDE UNA PRUEBA DE COLOR Y QUE EL CLIENTE LA FIRME FRENTE A TUS OJOS. Esto asegura que los 2 están viendo lo mismo y ese es el resultado que la imprenta debe asegurar.



13. Cliente No dispuesto a pagar por Gastos Adicionales.

Esto por lo general resulta mal si tienes gastos adicionales justo al final del proyecto. Otra vez este problema fácilmente puede ser evitado si especificas claramente lo que los gastos adicionales son o podrían ser. Esto puede incluir la fotografía, ilustraciones, gastos de supervisión de impresión y adelanto de honorarios.



14. Cancelar proyecto sin razón lógica aparente.

Si tu cliente decide terminar un proyecto deberías estar cubierto de algún modo. La utilización de un "contrato" (otra vez) es un modo simple de protegerse. Simplemente declara que si un proyecto es cancelado, facturarás por el trabajo completado hasta aquel punto (ni más ni menos). Si eres tu quien da término al proyecto deberías hacer lo mismo y devolver la diferencia si te han pagado más de lo que desarrollaste.



15. Pedir copiar un diseño existente.

Otra petición típica de clientes que no tienen una noción acerca de lo que es el diseño, es aquel que te pide un diseño IGUAL A UNO QUE VIO Y TE LO PASA PARA QUE REPLIQUES LO MISMO, por supuesto la mayoría de las veces ese diseño no se aplica o sirve para su negocio pero el quiere que lo copies, en otras palabras QUIERE EJECUCIÓN NO DISEÑO.


COMENTARIO:

NO VENDAS EJECUCIÓN, VENDE IDEAS, DISEÑO, ESTRATEGIA Y RESULTADOS INESPERADOS PARA TU CLIENTE, SI LO LOGRAS TE BUSCARA SIEMPRE, EXPLÍCALE, ENSÉÑALE Y MUESTRALE EL VERDADERO VALOR DEL DISEÑO DETRÁS DE UNA ESTRATEGIA.

BUENOS PROYECTOS VENDRÁN DE BUENOS CLIENTES...PUEDES HACER QUE UN CLIENTE MAS O MENOS SEA BUENO Y HACER QUE UNO BUENO SEA EXCELENTE, TODO DEPENDE DE COMO TE COMUNICAS Y LE MUESTRAS QUE ESTA INVIRTIENDO EN ALGO CONCRETO Y QUE LE AGREGARÁ VALOR.

SALUDOS.
MARIO FUENTES E.

Tuesday, October 14, 2008

30 primeros Sitios web de marcas Principales de automóviles.

Las empresas de autos hacen grandes capitales y cuando usted trata con tales productos su sitio web debe estar en forma, sobre todo con tal nivel de competencia y la economía de hoy. La experiencia de usuario es sumamente importante y hay muchas semejanzas en muchos diseños de sitio web del rubro.

La mayor parte de ellos tienen una galería de vehículos donde usted puede hojear todos los coches en una página, páginas individuales de coche con galerías de foto en 360 grados y una herramienta para personalizar su propio auto. Estos son solo algunos de muchos rasgos de estos sitios web de autos que deben tener y pensé sería una gran idea mirarlos a todos.

¿Que diseño de sitio web de autos hace que usted piense que es lo mejor en general? ¿Que es lo más fácil de usar? ¿Prefiere usted sitios web con flash pesados o diseños de sitio web de coche con menos flash? Esta lista no está en ningún orden. Dejaremos que los miembros de la comunidad decidan que diseños de sitio web de autos son los mejores en sus comentarios.

Mis 3 primeras preferencias son Lamborghini, Toyota y Volvo en términos de diseño e interfaz.